平尾 敦は、知覚そのものの痕跡に関心を寄せる写真家。画面の奥行きを語る代わりに、表面に残る微細な気配—光が面をかすめた痕、曇ったガラスの膜、染みや擦れ—を手がかりに、意味づけの手前で立ち止まる写真をつくる。制作は私的な経験から出発しているが、語りや説明を前面に出さず、観者の身体感覚へ開かれた“余白”として作品を提示する。AIがプロンプトから画像を生成する時代に、平尾はあえてカメラを手に、結果ではなく関係を選ぶ。撮ることを、対象と同じ時間を共有し、その存在をwithout why（理由なく）肯定する実践として位置づける。シリーズ Residual Vision は「見る」の残滓に、Without Why は“そばにいること”の倫理に、it is there は山小屋での生活と視線の持続に、それぞれ焦点を当てる。ニューヨークで写真を学び、日本と米国を拠点に活動。作品編集では、意図と結果のあいだに生じる“ずれ”を積極的に受け入れ、写真を啓示ではなく「残余」として扱う。